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作者：Jean de LA FONTAINE（1621 – 1695）
名稱：【寓言詩】（Fables choisies mises en vers）四冊。
署名：Paris Chez Desaint & Saillant [et] Durand, De l’Imprimerie de Charles-Antoine Jombert。
技法：活字印刷、銅版及木刻。含銅版書名頁及、歐德利（Jean-Baptiste Oudry）的銅版肖像及275幅由不同銅版畫家，如寇宏（Cochin）、塔丟（Tardieu）、普雷弗斯特（Prevost）、謝德（Chedel），蘭佩樂（Lempereur）等多位刻製歐德利的圖稿。書名並有許多木刻的花飾圖案。當代皮革裝幀，部分使用原裝幀皮革，略有磨損。第一及第二冊有水漬痕跡。
年代：1755-59。
尺寸：Fol. (50,5:33 cm)（BO 59）。
在西方書籍的發展歷史上，十八世紀的法國可說是個代表地區。隨著法王路易十四過世（1715年），法國的文化與藝術生活經歷了特別的轉折，巴洛克的典雅宏偉逐漸被輕盈甜美的洛可可風格取代。在書籍的製作上，原本華麗、開本較大的書籍，此時因為迎合貴族人士的閱讀需求，開本變小，便於攜帶，插圖設計也趨向小巧精緻，並且添加上章節的裝飾花紋設計。我們這套1755年至1759年出版的《寓言詩》四冊，除了在開本大小上，一反當時流行的尺寸外，設計與插圖處處烙印著時代風格。
拉封丹（Jean de la Fontaine, 1621 – 1695）的作品，在他生前的法國，因為呈現的風格自由，帶有異端與叛逆的味道，在內容、形式和修辭上，都與正統、典雅的古典主義格格不入。不過，在洛可可的氛圍下，卻受到時人的喜愛。這位法國十七世紀的知名詩人，最為人喜愛與推崇的，自然非他的【寓言詩】（Fables choises mises en vers）莫屬。1727至1734年間，結合畫家、銅版畫家與緙織壁毯設計師等身份的法國藝術家尚-巴布提斯・歐德利（Jean-Baptiste Oudry, 1686 –1755）以【寓言詩】為本，繪製了276張動人的素描。這些在藍色畫紙上，以灰黑墨色處理，配上白色不透明水彩點出光線的作品，除了1752年補上的書名頁插圖外，都在這些年間完成。這已成為這位藝術家最傑出的素描作品。這些作品並未受到當時任何人的委託，而是出於藝術家自己的創意，反映出拉封丹作品對當時人的一種感染力量。據說，歐德利自己可能計劃刻製這些素描手稿，以便印製出版，但後因開銷龐大作罷。不過，1751年，歐德利將自己的素描手稿賣給業餘的藝術家與收藏家尚-路易・雷格納（Jean-Louis Regnard de Montenault），並在他的全力支助之下，我們這套《寓言詩》才能以今天的樣子問世。
拉封丹的【寓言詩】為他帶來文學聲譽，奠定了他在後世經典作家的地位，為我們展現了十七世紀法國美麗的大自然風光和上自皇親國戚、下至漁人樵夫的現實社會圖像。【寓言詩】裡頭的故事並非拉封丹自編，主要來自古希臘的伊索、古羅馬的寓言家費德魯斯(Phaedrus)，以及古印度的故事集【五卷書】，亦涵蓋了歐洲中世紀和十七世紀的民間故事。不過，拉封丹化陳舊為新鮮，將寓言這傳統體裁推至一個新高度。他的詩風靈活，詞彙豐富，格律多變，擅長以動物喻人，諷刺勢利小人和達官貴人的嘴臉。這十二卷寓言集，兒童、成人皆喜愛，除了一般文本出版外，亦接連有知名的插畫家為之作畫代言。歐德利的版本更是其中的翹楚，甚至被譽為十八世紀最具規模的傑出插圖書籍之一。
歐德利生在巴黎，可說出身藝術世家，父親為聖路克藝術學校（Académie de St-Luc art school）校長。1714年，他自己也成為這座藝術學校的助理教授，三年後成為正式教授。1717年，他成為著名的王室繪畫與雕塑學院（ Académie Royale de Peinture et de Sculpture）成員，並在那擔任教職到1743年。這些資歷，讓他有機會進入宮廷圈子，並為當時的國王路易十五繪製許多作品，同時也為當時的波維王室緙織壁毯廠（Royal Beauvais Tapestry Manufactory）設計壁毯圖案。他擅長動物與靜物畫，以其獨特的魅力，在當時的藝術圈中維持聲名不墜，甚至走紅歐洲其他王室。
為了出版歐德利的素描圖稿，收藏家尚-路易・雷格納委請銅版畫家寇宏（Charles Nicolas Cochin II, 1715-1790）重繪歐德利筆觸活潑奔放的素描圖稿，以便轉成刻製銅版所需的線稿。寇宏與其他當時法國的銅版畫家一起完成了276張大幅銅版的製版刻繪。這套著名的【寓言詩】版本，便在1755年至1759年間分別出版，而原創作者奧德利已無法親眼見到自己作品的出版。
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